Mindblown: a blog about philosophy.

吳京一直以硬漢形象示人，是成功的導演和演員。他拍攝的戰狼1和戰狼2都取得了，不錯的票房吸引了大量的粉絲，很多觀眾都在影片上映的時候去影院捧場。現在由吳京導演並主演的《戰狼3》已經備案，這也是一部充滿愛國主義情懷的電影，體現的是我國軍人的精神風貌。這部電影上映你會去看嗎？ 從我個人角度來看，我對吳京拍攝的《戰狼3》還是非常期待的，只要這部影片上映，我就會去影院看這部影片，主要講述了戰狼部隊在執行任務過程中面臨困難和挑戰的故事，那種場面的震撼讓人念念不忘，非常喜歡電影中塑造的人物形象。 但在網上瀏覽時，卻發現很多網友對這部電影並不看好，可謂諷刺聲，罵聲一大片。很多網友都認為《戰狼3》是臆想出來的影片，並不是真正的事實認為這樣的電影在市場上已經沒有什麼發展前途，很多人都不會支持。還有網友說狼已經吃過兩次肉，再吃第3次就有點難看了。 《戰狼3》上映的時候到底會不會去看？這與個人喜好有關。電影其實是一種娛樂文化產品，是一種特殊的商品，有的觀眾喜歡這種軍旅題材的電影，有的觀眾則不喜歡，所以每個人的喜好不同，到底會不會去看還是個人的選擇。有人認為這部電影過於炫耀有吹牛的嫌疑，我卻不這麼認為，相信有很多人也不會這麼認為。 《戰狼3》雖然是一部充滿愛國主義情懷的電影，但現在緬甸的局勢堪憂，已經嚴重影響了這部電影的拍攝，而且局勢的不穩定也會影響很多人的思想與看法。因為當地局勢的不斷惡化，導致他的這部電影很難具有說服力，所以拍攝陷入了停滯，是否能如期拍攝完成，是否能如期上映都是一個未知數！ （圖片來源於網絡，如有侵權請聯繫刪除） .

《畫江湖之不良人》第六季第六集更新啦，看完這集之後大家覺得怎麼樣呢？是不是感覺19分鐘的時長有點“不順我心”呢？很多人覺得若森在取得了一點小成績之後就開始浮躁了，這一集19分鐘，下一集是不是就變成18分鐘了呢？ 關於這一點，我覺得大家可能有點想多了，這一集時長短的原因主要還是受劇情節奏的影響，李帥帥導演公開表示，劇情有長就會有短，如果單純湊分鐘數其實很容易，但是沒必要。另外，從備案的數據來看，第六季總時長是336分鐘，而前六集時長加起來為146分鐘，剩下的六集還有有190分鐘，去掉最後一集超長版的53分鐘，剩下的5集每集平均時長也有27.4分鐘，這個數據在整個國漫圈裡都難尋對手吧？ 書歸正傳，我們來看一下第六集劇情上的表現，這一集的核心主要就是兩段幻境，第一段是李星雲跟雪兒共同面對的，第二段是李星云自己面對的，那接下來我們就結合這兩段幻境，一起來看一下本集的表現吧。 首先，有好多小伙伴不太理解為什麼姬如雪喝下毒酒陣就破了，我談一下我的理解，如果把幻境比作一個陣法，那破陣方式就是破壞陣眼，如果陣眼是一面旗，拔掉旗子就能破陣，如果陣眼是一個人，那殺了這個人就能破陣，劇中有兩種方式破陣，第一是運用強大的內力破掉陣的氣機，這種方式，李大帥受傷了，做不到，雪兒也做不到。 第二種方式就是破壞陣眼，怎麼破壞呢，最精彩的地方就在於，陣眼被設置成了一壺毒酒，喝下去，陣就破了，人也死了，不喝沒法破陣，人也死了，這就是這個陣法最陰狠的地方，如果是一個人入陣，又沒有足夠的內力破陣，此人必死，如果不是李大帥和雪兒一起來的，那就是必死之局，雪兒就是看出來陣眼就是喝那壺毒酒，她才會喝。她破陣，李大帥沒破陣，所以雪兒才能當大帥的眼睛。我是這麼認為的。 如果再通俗點說，那就是因為幻境中毒酒是唯一真實的存在，姬如雪喝了毒酒就會中毒，中毒也就是真實的，既然姬如雪出現了真實的感覺，那在她眼裡幻境自然就破了，有點像你在做夢的時候，給了自己一耳光把自己打醒。 接下來我們再說一下第二段幻境，個人認為李大帥能破幻境有三點原因：其一是袁天罡是他內心深處最大的恐懼，包括李嗣源和袁天罡來回切那裡，我覺得是李嗣源吸取天罡訣七星訣內力之後有了與袁天罡重疊的地方，但第五季結尾李星雲已經能夠直視當年的袁天罡和李淳風，而不再是一顆棋子。同時，儘管他恐懼袁天罡，但李星云其實內心也是相信不良帥不會害自己的，因為一路走來不良帥對李唐的忠誠有目共睹，因此李星雲能化恐懼為力量，用自己潛意識中的袁天罡的影子來擺脫幻境。 其二是老李失去姬如雪的恐懼。這份恐懼是此刻的他最無法接受的事情，如果大帥是恐懼他的實力，那麼對姬如雪則是恐懼與她的離別。 “我死前會為你指路”，這句話也讓李星雲化恐懼為力量，打破幻境。 其三則是物質基礎——心臟本身快撐不住了。袁天罡那一下穿心或許不一定表明心臟就是他的，更重要的是在表現現實中李星雲心臟的劇痛感。心臟的感官刺激影響到了李星雲的意識，讓他得以從幻境中快速擺脫出來。就好比你做夢正香，有人給你捅了一刀，你怎麼也得痛醒過來了。 .

1、《越獄第五季》 有點短，不過終於完結啦。大家都老了，這麼多季一直被要挾來要挾去的，跟著看心都老了。越獄歸來，看的就是情懷，緊湊緊張的代入感強烈，不過結尾設計實在太一般，一個這麼牛的大boss如此輕易認輸，劇情bug有點多。 2、《權力的遊戲第八季》 一代神劇就這麼結束顯然是說不過去，精湛的演技、優質的特效以及絕妙的構圖這些要素都齊全，但在一個不合理的劇情面前都變得黯然失色。從翼龍再世、雪諾死而復生起，就知道要爛尾，只是沒料到爛得如此不堪。特別是第三集簡直就是胡扯，第五集拍出了末日之境，第六集完全是湊數。 3、《吸血鬼日記第八季》 這是我入坑美劇的第一部，是我的白月光，到後來越看越彆扭，我不明白這個感情線為什麼要這麼寫，實在看不下去了。雖然追了多年，依然難以漠視爛尾，全篇沒有女主的劇和不斷閃回的前序人物。 。 。支撐一季太不容易了。確實該結束了，還有我的青春。 4、《真愛如血第七季》 七年完結之後恐怕再無神劇名號了，七年一貫的黑暗晦澀的氛圍，還有那些瘋狂張揚。前面幾季的水準還是有保障的，對一個吸血鬼世界的描畫，吸血鬼聖經的設定，主線明確，人物命運貫穿其中。越往後則變成“為一個作死醜女主赴湯蹈火”的狗血。就靠情懷了，不能說完全爛尾也至少是爛了60%。 5、《紙牌屋第六季》 第六季太讓人失望了，不僅劇情越來越離譜，且沒了凱文史派西參演，整個劇失去了靈魂。虎頭蛇尾，好遺憾。故事越來越扯了，但要是現實比故事還扯呢？這是唯一一部我懷著對主角的仇恨和厭惡看完的作品，最後的結局滿足不了我的期待，在故事裡又碰了壁，就像現實裡一樣。 國內“下載量”最高的5部黃暴美劇都爛尾了，哪部讓你覺得最可惜？ .

今天，來給大家介紹一下電視劇《1988》，感覺1988裡的親人們非常有愛，正煥和羅美蘭女士對金成鈞先生的包容，（摳門搞笑各種不良習慣）正峰對著流星雨許下“希望弟弟能做自己喜歡的事”。善宇實現了媽媽的願望，做了一名大夫。阿澤的父親高大威嚴，不善言辭。當他發現年幼的兒子非常熱愛圍棋時，還是違心的默許了。成爸爸在經濟情況好轉後立刻和大女兒寶拉商量，希望她按照自己的意願學習法律，爸媽會盡全力支持她。 德善因為被迫與姐姐共度生日大吵大鬧，父母非常自責。父親在二女兒生日當天親自買了一個蛋糕，向女兒承認錯誤，“爸爸也是第一次當爸爸，…你就原諒爸爸吧！”娃娃魚的媽媽在兒子住院生病時，守在床邊陪護，做了自己的拿手菜。娃娃魚幸福快樂的開始各種廢話，媽媽終於意識到孩子是多麼需要陪伴，“我兒子這麼能說！”向孩子默默道歉。因為丟失家中傳家寶，珍貴的相機，成媽媽痛打德善，爸爸不忍心。 “相機丟了可以再買女兒打壞了可怎麼辦哪！”一句話戳中淚點。 這個有點兒窩囊老實，心腸太軟，瞎買東西的爸爸，一下子就成了我最喜歡的爸爸。正煥，阿澤對德善的愛卻因為知道對方也喜歡之後變得優柔寡斷不敢表白，白白讓德善蒙在鼓裡五六年。直到德善慢慢看清自己的心意幾乎算是主動追求之後，（像德善這樣自卑被動的姑娘，說出當年親吻事件真相，幾乎就是表白了。）阿澤才完全釋懷主動吻了心上人，這需要怎樣的克制隱忍啊！ 事後又跑到泗川，向正煥坦白。而經歷了電影院約會事件的正煥，也看清了德善對於阿澤的無可替代的重要。他早已選擇了放棄，不等阿澤說完立刻接嘴“那都是陳年往事了，你快去抓住德善，笨蛋！”一件大事，二人之間長達六年的結就此解開。阿澤可以心無芥蒂的去愛德善了兄弟情誼保住了，這時正煥的心一定在流血，可他還是舉重若輕的吐出了那幾個字，屏幕外的我哭的很傷心。 編劇，導演，演員，把小人物的故事演繹的真實，有趣，感人。把電視當作事業充滿敬畏，花絮中了解，編劇的故事細節真實，台詞精當，符合人物個性。導演選角恰當一個不說話的小萌寶珍珠都讓我目不轉睛，疼愛有加，三位媽媽摘菜做飯聊家常，都能逗得我哈哈大笑。花絮中了解演員們，每每為劇中人物的命運流淚心痛，不能自已，非常震撼。 .

《無間》首播2集收視成績就非常可觀，諜戰懸疑劇情在按部就班中逐步發展，亮點正在悄然來襲。 《無間》首播3集，演員皆展現精彩表演，一個特工該有的氣質被演員用精彩演技演繹，隔著屏幕都被眾人的演技征服，尤其是對手戲“交流”的時候，一種懸掛的窒息感撲面而來，間諜氛圍下的暗流湧動在“靜”中悄然浮現，靜態的演繹，卻把已經大戰了360場的動態呈現出來，《無間》的演員實力真不是蓋的。其中，啜妮飾演的藍冰也很圈粉，戲份不多，可演技絕然。 首播第一集，王麗坤、靳東兩位主角就齊上陣，開局就有對手戲，兩位實力演員演技毫不謙讓，始終在演技同一頻率內，接對方的對手戲，從未掉鍊子過。陸風和花向雨是偶然相識，陸風謊稱向花雨是未婚妻，繼而讓向花雨躲過日本人追查，兩人就這樣在巧偶然的巧合之下相識。首播一集，王麗坤並沒有什麼大動作或者更多的台詞展現，卻把一個特工該有的鎮定和大膽展現得淋漓盡致，全程微表情變化耐人尋味，角色塑造十分投入。 兩集中，焦聚男女主兩人的鏡頭畫面就是兩人在酒桌上互相打探的劇情。首次酒桌交談，花向雨縝密的特工心思就把陸風熬倒，試探之心明目張膽。王麗坤飾演的花向雨也就是在這里首次展現特工“鋒芒” 把陸風“幹倒”，可見花向雨的特工實力不是一般強。前期花向雨的人物性格和業務能力得到交代。這個劇情裡，王麗坤就把花向雨多疑、謹慎、鎮定的人物性格清晰刻畫出來，不動聲色就已經交代人物角色“光環”，王麗坤的演技真的很厲害。 第二集，陸風和花向雨再次相遇，神態和動作也值得琢磨，再次相遇兩人的依然是酒桌，這次是陸風主動約花向雨，試探之意很明顯。基於第一次被花向雨灌倒，這一次陸風更加上心，事先在酒裡下套，花向雨成功倒下，陸風明面上佔上風，然而實則是花向雨裝倒，陸風離開後，花向雨清醒如初。在這些劇情裡，王麗坤一如既往沒施展所謂的細膩演技，光靠一張不苟言笑的冰冷面容和一雙犀利的眼神，就把花向雨這個臥底特工刻畫的出神入化，人物角色魅力和光環，展露無遺。 王麗坤本就是實力派演員，《無間》裡的花向雨精彩表現是情理之中，也是驚喜之外，令人眼前一亮。然而，《無間》裡的女二號啜妮，一樣令人驚艷。作為女二號，啜妮在前兩集的鏡頭不算多，但卻已經把角色的面貌、性格、氣質全面展現，氣場和角色塑造不輸王麗坤。 啜妮在《無間》裡飾演藍冰一角，“藍冰”一看到這個名字，就大概對這個角色有了一定的掌握。藍冰一出場就一頭乾淨利落的烏黑短髮，黑色高領配上灰色外套，整個服道化的呈現，就已經把一名高級特工手下該有的氣質展現得一目了然。外形上已經把角色身份修飾出來，而微表情上的演技也由藍冰的鏡頭隨之而來。藍冰跟敵人持槍打鬥的過程中，狠厲眼神戲全程在線，雙目猙獰的模樣是在厲害。 藍冰作為一名特工手下，身份和地位不容得她有過多言辭言，聽從安排，服從命令是她的本職工作。三集裡，藍冰出現次數不多，跟陸風一起追查法幣模板的鏡頭、看到線人被殺、阻止陸風與跟向雨走近等幾個鏡頭。出場鏡頭和時間多，可是特工的冷漠、絕然卻已經全部展露。 啜妮的演技在短時間爆發，從表情到動作戲，全然不輸女主王麗坤。難怪首出場就圈粉無數，啜妮的演技是真的令人驚艷。 .

今晚開播！又一民國家庭劇《再愛我一次》來襲，演員陣容不錯 近段時間以來上新的劇集實在有點多，尤其是靳東領銜主演的諜戰劇《無間》簡直讓人停不下，王志文張志堅兩大戲骨飆戲看著太過癮了，而《人生之路》劇情也進入高潮，高加林終究還是離開了最愛他的劉巧珍，投入黃亞萍的懷抱。 如今又有一部民國家庭劇《再愛我一次》開播！演員陣容不錯。 實力班底，家族之間的恩怨情仇 《再愛我一次》是由何麗萍執導，其代表作品有《楊門虎將》《誰知女人心》《后宮》等作品，而編劇則是陳曼玲擔任編劇。 該劇講述了上海滬江大學圖書管理員林玉蓮和畢業生李世林本是一對戀人。可是玉蓮的大哥明輝非常反對他們的交往，準備將玉蓮許配給鎮長的兒子，嚮往真愛的玉蓮只好離家出走，去追求自己的幸福。 然而在火車上，玉蓮遇到了巧芳，兩個女孩非常的投緣，並互相講到自己所愛的人，沒想到竟然會是同一個人。原來，巧芳是世林家的童養媳。李父盛怒之下，責打世林，巧芳為了化解世林和父親的衝突，而受了重傷，必須送到日本去開刀。世林希望見到玉蓮一面，玉蓮接到信以後，馬上趕去車站，結果卻發現一切都太遲了。 演員陣容不錯，值得期待 高鑫飾演李世林，作為實力派演員，近幾年出演的作品質量非常高，可以是《特戰榮耀》中的秦峰秦三砲，也可以是《女士的法則》中的簡沛然。 謝仙飾演林玉蓮，世林走後，玉蓮發現自己懷孕了，倔強的她決定獨自將孩子生下來並獨自撫養，其曾在軍旅劇《愛上特種兵》中飾演女軍醫李娟，《追光者》中又出演了熊丹。 劉雪華飾演王惠萍，以瓊瑤女郎的身份出道，在劇中是一位慈愛而又沒什麼主見的母親，她眼睜睜地看著女兒與別人私奔，又無法說服兒子接納懷著身孕回來的女兒，但她的心裡是疼愛女兒的，常常為女兒的遭遇流眼淚。 除此之外，還有余曉凡、岳躍利、張天其、田麗等人加盟。 今晚（4月1日）東方影視頻道開播，你準備追這部劇了嗎？ .

諜戰劇一直以來都是國產劇中的“收視密碼”，基本上播一部火一部，像《風箏》、《懸崖》、《潛伏》等經典諜戰劇至今都是收視王牌，無法超越。雖然近幾年，諜戰劇市場開始走下坡路，但熱度依舊不減，比如《偽裝者》、《叛逆者》等劇播出後依舊獲得大眾的一致好評。 而今年開年諜戰劇《無間》雖然經歷了多次撤檔，就在觀眾以為無緣播出後，空降開播。首播收視直衝衛視第一，劇中既有抗戰、諜戰等元素，還有快節奏的劇情，以及諜戰氛圍感十足，讓觀眾一秒入戲，無疑又是一部年度最大的黑馬劇，頗具爆款潛質。 近期可謂是捅了諜戰劇窩，《無間》正在火熱開播中，又一新諜戰劇《薄冰》首播將至，將定檔於4月5號在湖南衛視和芒果tv和大家見面，五位實力派戲骨坐鎮，諜戰劇的春天來了，值得期待。 《薄冰》與《無間》十分相似，都是以男主的多重身份，突破重重阻礙，最終取得抗戰勝利的故事。不同的是，《無間》聚集了靳東、王志文、張志堅等一眾經驗豐富的實力派戲骨，而《薄冰》則在演員陣容方面更符合青年觀眾的審美觀，總體來說都值得一追。 《薄冰》除了有熱門題材做鋪墊外，還有強悍的主演陣容也是相當搶眼，聚集了彭冠英、陳鈺琪、董洁、王勁松、富大龍等演技不俗的演員。更值得一提的是，《薄冰》是一部民國諜戰劇，劇中不僅融入了驚險刺激的高能場面，還國家情懷與兒女私情的完美融合，從而更容易讓觀眾產生一種共鳴感。 彭冠英這次將在劇中飾演男主陳淺，是一位擁有多重身份的王牌特工。對於彭冠英想必大家都不陌生吧！他曾也參演過不少口碑佳作，但一直都處於不溫不火的狀態，直到近兩年，人氣才好轉，憑藉懸疑劇《陽光之下》火爆全網，之後各類題材作品紛紛向他邀約，演技也是穩步上升。 陳鈺琪這次將在劇中飾演女主春羊，我方一名出色的地下工作者，陳鈺琪作為新生代人氣小花，雖然參演的作品不多，但演技也是可圈可點，曾在《香蜜沉沉燼如霜》、《超時空羅曼史》等劇中都有精彩表現，不知這次她將會給我們帶來怎樣的驚喜呢？ 董洁的演技不用過多介紹大眾都了解，曾憑藉《金粉世家》中的“冷清秋”一角圈粉無數，中途一段時間由於個人原因淡出了演藝圈一段時間，如今董洁重回演藝圈演技不僅沒有退化，而且還一如既往的精湛，著實讓人興奮。 王勁松大家的老熟人了，各大熱門題材作品中都有他的身影，尤其是近兩年可謂是“圈叔”中的頂流，不僅演技了得，人氣也是頗高，更重要的是，諜戰、刑偵、都市等各類劇集王勁松都能夠輕鬆駕馭，深得大眾喜愛，這次有他參演，相信質量不會太差。 富大龍可以說是一位名副其實的實力派戲骨了，出道至今給觀眾帶來過無數部精彩好看的作品，像《浴血三兄弟》、《遠大前程》、《走西口》等等。這次富大龍將在劇中飾演大反派，從發布的海報看，眼神兇惡，有點味道。 你們期待該劇嗎？對於該劇你們還有其他看法嗎？歡迎大家留言一起來討論呦。 .

前言 國產劇的現狀其實很多觀眾都不太看好，而原因就在於這裡面有著不少顯而易見的缺點。 尤其是在現今科技和拍攝技術越來越發達的時候，國產劇的質量反而變得越來越差有種粗製濫造的感覺。 那麼今天咱們就來看看這些國產劇，到底都有著什麼備受人們詬病的缺點呢？ 1、演員演技極其浮誇 要說現今國產劇中最讓人覺得不喜歡的一點，那麼毫無疑問就是關於劇中的一些演員了。 在現今“流量演員”不斷氾濫的時候，越來越多的偶像劇開始出現這種沒有演技的演員，其中比較受網友們了解的估計就是楊穎了。 可以說這些年來楊穎的演技可謂是備受人們吐槽，基本上除了“瞪眼”之外就沒有太多亮眼的表現。 尤其是早前在一些作品當中更是出現了“摳圖式演技”，而這種演技不僅是對作品的不尊重更是對觀眾的不尊重。 同時除了這一位之外現今不少的影視作品，基本上都是找“流量明星”各種“小鮮肉”來出現，尤其是在偶像劇當中這種情況更是明顯，並且這種現象更是開始蔓延到一些正劇當中。 比如說早前的《覺醒年代》這部作品，可以說就是一部評分很高備受人們喜歡的作品，但是就連這樣的作品竟然都出現了一些“資源咖”。 其中張光北的女兒張思樂在劇中就備受網友吐槽，她飾演的那一位“柳眉”實際歷史上並沒有這個人物，反而是編劇為了帶人而強行加進去的角色。 甚至可以說將這個角色的所有劇情都刪除的話，完全對整部劇是沒有一丁點影響的，而且張思樂的表現更是沒有什麼亮眼的地方，於是就讓這部劇關於這個角色的戲份完全成了累贅。 而除此之外像楊冪這些成名依舊的演員，同樣這些年演技也是備受人們詬病的，在她最近出演的那一部《愛的二八定律》裡面，她的演技就可謂是“做作”並且“浮誇”。 在劇中她為了展示“風情”是各種不適宜的扭動身軀，可以說這些小動作不僅沒有讓角色變得更好，反而是受到了無數觀眾的吐槽以及質疑。 而楊冪也不是第一個出現演技下滑的老一輩演員，像黃磊、劉濤、萬茜等人這些年的演技都備受吐槽。 只能說這種演技的模式化和下滑已經成為了現今娛圈最嚴重的問題，這種情況的出現導致多部作品的質量都在不斷的下降。 不得不說這實在是讓觀眾們感到一言難盡啊！ 2、造型極差讓人厭惡 不知道有多少觀眾記得以前的影視作品，在那些經典作品當中劇組和演員可謂是抓住各種細節，尤其是服化道方面更是至今都讓人難以忘記。 在那個“古裝男神/女神”頻出的年代裡面，不少的演員可謂是美得讓人睜不開眼睛，像焦恩俊出演的“小李飛刀”和“二郎神”。 劉亦菲出演的“神仙姐姐”和“趙靈兒”。 林芳兵飾演的“楊貴妃”朱琳飾演的“女兒國國王”等，她們的造型都可謂是讓很多的觀眾至今難忘。 但是在現今的影視作品當中卻是各種奇葩造型，甚至劇中更是使用各種“醜男”來污染觀眾眼睛。 比如說早前金翰出演的那一部《君九齡》，他對那種臟辮造型就完全無法hold住，甚至因為這種造型導致他有了個“古裝醜男”的稱號。 而除了金翰之外還有著各種“古裝醜男”，像馬可、羅正、楊佑寧等等就是最近備受吐槽的演員了。 他們的顏值經常都被不少的粉絲在不斷“尬吹”，但是他們在劇中的造型和样貌，根本就不及粉絲們吹捧的十分之一，而這種“古裝醜男”的出現也是讓國產劇沒落的原因。 畢竟谁愿意花錢買會員去看這樣一群“醜男”呢？而且現今的各種服化道更是沒有以前的美感，早前某些作品還因為韓化和日化的服裝而備受詬病。 不得不說這種沒有考究也沒有用心選演員的作品，又怎麼指望能夠獲得觀眾們的喜愛呢？ 3、劇情懸浮不接地氣編劇導演素質下降 而現今國產劇最受人詬病的一點，那麼毫無疑問就是那各種“懸浮”不接“地氣”的劇情了。 甚至有些劇情完全是讓觀眾們感到有些摸不著頭腦，比如說前段時間剛剛播出的《春日暖陽》就是如此。 這部劇是由黃子韜這位新生代的“流量演員”出演的，主要的劇情就是講述了一個演員從“流量演員”轉型成“實力派”的過程，可以說整部劇都是充滿了各種懸浮讓人難以置信。 本身主演就是現今娛樂圈“流量”的既得利益者，同時劇中說出的各種現今娛圈問題都只是淺嚐輒止，完全就是一種“又當又立”的典範，這種劇情真的讓人難以理解是怎麼出現的。 而在井柏然和譚松韻合作出演的《歸路》當中，裡面的各種劇情更是讓人覺得有些過於離譜。 無論是兩人當初分手的原因還是十年後又突然在一起，以及這十年來兩人竟然都沒有各自談過戀愛，這種“瑪麗蘇劇情”出現在現代國產劇當中，已經是讓人不知道該說什麼了。 當然這些還只是一些劇情和邏輯不通的情況，有一些劇則是完全脫離現實的表達各種“高大上”。 不知道網友們近些年有沒有看一些“職場都市劇”，從這些劇當中基本上可以看到的就是，裡面人均都是精英基本上工資都是以“萬”做單位。 但是偏偏這些所謂的“都市精英”們在劇中，卻又強行的在各種“哭窮”各種想要表示職場的困難，這種已經徹底脫離了現實的劇情，完全不知道讓人看著有什麼樣的意義。 而且不知道觀眾們發現了一個問題沒有，那就是在現今的國產劇當中是沒有“窮人”的。 那些說著自己剛剛畢業不如社會或者怎麼艱難的人，在劇中卻是住著大房子然後吃著“泡麵”，甚至就連租的房子可能都比現實中不少普通人要大。 要知道這些劇的劇情設定一般都是在一線城市，而要在一線城市租這樣一個房子需要多少錢，相信不少“打工者”也都是非常的了解了。 要知道在一線城市哪怕租城中村租金都不低了，更何況是這樣一套光鮮靚麗的房子，只能說這種懸浮到令人作嘔的劇情，真的不知道是怎樣腦子的編劇才能寫出來。 可以說正是因為現今導演和編劇的門檻越來越低，於是才會出現這麼多不合常理的劇情啊！ 4、濾鏡讓人強烈不適 濾鏡同樣是現今國產劇當中的又一大槽點，早前的不少劇在打光上面可以說非常“自然”“真實”的，但是現在偶像劇橫行的時代裡面，幾乎都採用了各種“暖色調”去進行打光。 尤其是後期剪輯時候使用的那些美顏和磨皮濾鏡，更是讓很多的觀眾在觀看時都覺得有些難以接受，而這當中使用濾鏡最厲害的毫無疑問就是“流量演員”了。 比如說現今不少觀眾最為熟悉的“流量演員”鞠婧禕，就能夠看到在她的所有作品中都有這種濾鏡，而且她那個半永久妝更是讓人直呼難以接受。 而且在劇中落難了被人綁架的時候依舊是妝容美美的，同時塞在嘴巴里面的抹布更是一角。 劫匪竟然還好心的將抹布疊好塞進她嘴裡，甚至那薄薄的抹布基本上只要一張嘴就會掉下來，這種“敷衍觀眾”的服化道以及妝容能夠叫做作品嗎？ 而早年最開始用這種濾鏡的毫無疑問就是於正了，在那一部之前熱播的《宮》裡面，於正就將這種磨皮和濾鏡用到了極致。 觀眾們可以在劇中看到楊冪的那張臉，已經是磨到了好像嬰兒皮膚一般白裡透紅非常嫩。 但是因為使用這種磨皮濾鏡讓楊冪的輪廓幾乎都磨沒了，甚至就連臉蛋和脖子幾乎都要連在一起那樣，之後隨著這部作品火了這種濾鏡就開始被廣泛使用。 在現今幾乎只要有“流量明星”出演的作品當中，那麼這種“美顏效果”更是會被開到最大，雖然說這種效果會讓劇中的人物看起來更美一些，但是磨完之後總會讓有覺得有種“朦朧感”。 可以說這種不真實的感覺，也讓現今的不少演員們，在劇中除了展現“美”之外幾乎“一無是處”，只能說這樣的濾鏡實在是讓人覺得難受啊。 […]