近幾年，娛樂圈似乎興起了“造詞之風”，像小鮮肉、愛豆、老戲骨、老臘肉等詞，就是最近才有的。
尤其“老戲骨”一詞，自帶光環與褒獎，代表著演技、能力、資歷，以及塑造角色的強大本領等等。
但不知什麼時候起，“老戲骨”開始在娛樂圈氾濫，似乎只要有點年紀，演過幾部戲，就能被稱為“老戲骨”。
這個詞不再代表著褒獎，更像一種諷刺。比如下面這幾位演員，每當有人稱他們為老戲骨的時候，評論區就會變成清一色地吶喊：
他們不為自己“三板斧”的演技感到臉紅嗎？
難道“老戲骨”是比誰的年齡大嗎？
而他們到底是真的“老戲骨”，還是被冤枉的，相信你很快就會有自己的答案。
第一位：倪大紅，面癱式演技
倪大紅是典型的大器晚成了，在影視界耕耘多年，直到47歲，才通過《喬家大院》中的“孫茂才”一角成名。
自此之後，這個其貌不揚，自帶“醜相”的男演員，迎來了事業上的春天。
尤其在《都挺好》中的“渣爹”蘇大強之後，成為“網紅”演員。
誰沒有因他的“我不吃，我不喝，我只要錢”和“我想喝手磨咖啡”生氣並覺得可笑呢？
尤其在《典籍裡的中國》中飾演的“伏生”之後，被網友譽為“眼袋都會演戲”的演員。
這樣看起來，倪大紅火了，在步入老年之後，有了越來越多的機會，並在不少影視劇中露面。
像《戰狼》《懸崖之上》等電影中，就有他的身影。尤其在電視劇《狂飆》中，他還飾演了黑老大“泰叔”一角。
但也正是這個角色，讓觀眾看到了他演技的短板。
“泰叔”無論處在什麼樣的環境中，都是同一副樣子。正襟危坐，表情嚴肅，一說台詞就瞇眼，為了表現自己的能力，就會用“低頭+抬眼”這個經典動作。
在後期被“乾兒子”高啟強架空，偌大的集團拱手讓人，面對這樣的情景，他仍舊是一言不發，面無表情。
倪大紅這個演技，當真是仁者見仁，智者見智。認為好的就會說他是用冷靜肅穆對待變化，說直接點就是“沒接住戲”。
這樣的狀態，在《縱有疾風起》中觀眾也見過。
他與靳東飾演一對父子，每次兩人談心時，倪大紅也是面無表情，眼神空洞，靠氣息發聲。
明明是溫馨的畫面，卻被他演出一種驚悚感。
不同的劇不同的角色，他都是採用同樣的演技，這也不難看出，他更會演那種適合自己的角色，一旦跟自己的形像有出入，表現就顯得差強人意。
這樣看來，倪大紅的演技是有的，只不過片面地，與一人千面還有點距離，更別說被稱為“老戲骨”了！
第二位：張鐵林，吹鬍子瞪眼
通過《還珠格格》中的“皇阿瑪”一角，張鐵林成為影視圈內的“皇帝專業戶”。
在後來的《鐵齒銅牙紀曉嵐》《穆桂英掛帥》等電視劇中，也是以皇帝的形像出現。
但因為同類型的角色演得多了，他演技的短板也漸漸顯露出來。還有人給總結了張鐵林的“演技三板斧”：
吹鬍子、瞪眼、梗脖子！
且這三板斧，是在《還珠格格》中就出現的。只不過那時劇本和人設都比較討喜，也沒人拿來說什麼。
而放到後來的影視劇中，單純靠聲音來表達情緒，靠瞪眼睛來表達震驚程度，似乎有點小兒科了。讓觀眾時刻覺得，他對面站著一個“小燕子”。
當然了，不只觀眾這麼說，演員張豐毅曾在採訪中表示：
除非把我綁在椅子上，我才能看張鐵林演的戲！
我不能看張鐵林演戲，影響我的健康！
損是真的損，但是也真實。
可面對觀眾與內行人的批評，張鐵林似乎根本不拿這當回事，反而走進直播間，開始以“皇阿瑪”的名義賣字畫。
一個手寫的“福”字竟然要1688元，當然了，沒幾個人買賬。
錢沒到手，名聲被自己弄得稀碎，張鐵林與“老戲骨”之間的關係，恐怕是都佔了一個“老”字吧！
第三位：張凱麗，張牙舞爪代言人
張凱麗的高光時刻有兩個。
一個是《渴望》中的“慧芳”，她美麗，真誠，成為無數人心中的“白月光”，無論是劇情還是演技，至今都是難以超越的經典。
一個是足L健老人鞋，無論再怎麼被稱為虛假廣告，被口誅筆伐無數次，她還是最佳代言人。
但毋庸置疑，張凱麗演技是有的，尤其是“慧芳”一角的塑造。但巔峰之後，她再沒有作品能與之比肩。
反而是隨著年齡增長，開始在影視劇中演一些婆婆媽媽的角色，當然了，也多是刻薄、毒舌的婆婆媽媽。
因為演過的角色太雷同，張凱麗的演技也多次被觀眾吐槽。
動不動就是叉腰、聳肩、提高嗓門，以至於每次她出鏡，大家都動作一致地將電視聲音調低。
在2022年的開年大劇《人世間》中，觀眾再一次被張凱麗的演技尬到。
她飾演的“曲書記”，像是一個融入不進去的角色。打著官腔，台詞一板一眼，一有情緒就是小動作不斷。
硬是將一個乾部演成了不食人間煙火的樣子。
尤其和同劇組的宋春麗相比，明明都是演幹部的兩個女演員，宋春麗既演出了官與權之間的平衡謀略，又拿捏好了官與家之間的分寸。
在“不近人情”中帶著溫暖，相比之下，張凱麗的“官”，未免過於表面了。
像是為了演戲而演戲，絲毫看不出人物的血肉與情感。
如此看來，她與老戲骨之間，還有很長的路要走。
第四位：趙雅芝，美麗的屏障
在影視圈裡，趙雅芝幾乎可以說是一個傳奇。
一般演員塑造一個經典角色，已經足夠誇耀一生，趙雅芝卻有很多個。
《上海灘》中端莊大方、敢愛敢恨的馮程程；《倚天屠龍記》中美麗歹毒的周芷若；《新白娘子傳奇》中美麗絕世、溫柔善良的白素貞等等。
從藝四十多年，她塑造了無數個熒幕角色，直到今天，她仍舊在影視圈內活躍著。不是客串角色，就是直播帶貨。
因為長期地曝光，觀眾對她的關注也從未落下。久而久之，網友發現一個神奇的現象：觀眾喜歡趙雅芝，更多時候是因為她好看。
仔細分析的話，無論是妙善、白娘子，還是馮程程、週芷若，趙雅芝似乎都只用了一種表演方式：
低頭頷首，擺手後退，瞇眼含笑，屢試不爽。
在章子怡主演的《上陽賦》中，她客串出演，仍舊以同樣的方式表演一個當家主母。
剛出鏡不過一分鐘，彈幕就已經刷滿：這就是白娘子變得！
以至於網友看劇的時候要時刻提防，生怕她忽然喊一句“官人”！
雖然出道時間久，作品多，但她演戲，更像是藉著美貌演自己，看著開心而已，說是“老戲骨”，多少有點被高估了！
第五位：陳建斌，撲克臉的上限
陳建斌是會演戲的，要不他在《喬家大院》中演的“喬致庸”，怎麼會成為難以超越的經典。
在宮廷劇《甄嬛傳》中，他在一群女人中，演活了清朝皇帝雍正。
不怒自威，身上似乎真的有天家威儀，一個眼神就足以讓人提醒自己要謹言慎行。
但他的演技，似乎也到此為止了。
在《新三國》中，陳建斌因為塑造了梟雄曹操一角，受到了不少觀眾的反對。
因為有鮑國安珠玉在前，陳建斌的曹操只要出現，就必定會被拿出來做個對比。
歷史上的曹操，是個有勇有謀的人物，談笑間數遍天下英雄，笑或淚都有權謀。
而陳建斌演的曹操，明顯是浮於表面，底蘊不足。只靠瞪眼與提高聲音演出了曹操的“勇”，將千古梟雄刻畫成了一個有勇無謀的小人。
不知道是不是受到了打擊，陳建斌漸漸開始轉型，不過是往偶像劇中轉型。
尤其在《愛我就別想太多》中，演起了霸道總裁，與小20歲的李一桐談情說愛，看得觀眾苦不堪言。
其實，“大叔戀”是當下比較熱門的話題，而陳建斌的失敗，還是在演技。
似乎演慣了不怒自威的皇帝，在偶像劇中他仍是一副面無表情的樣子，最大的動作莫過於點頭和微笑了。
因此，在倪大紅的“面癱式演技”之後，陳建斌被網友封為“撲克式演技”。
至於這是表揚還是諷刺，各位自相斟酌吧！
結語：
以上我們說的幾位演員，都曾有過經典的角色，也曾是被觀眾萬分期待的。
只是，演技要么是曇花一現，要么是陷入格式化表演的旋渦，靠臉與自身特色來演戲，多了敷衍，少了情感。
“老戲骨”雖然是一個褒義詞，但也要看放在誰的身上，如果只靠年紀來混資歷與稱號的話，最終也免不了被觀眾嫌棄的下場。
大浪淘沙，誰是真金，誰是沙礫，你的努力和時間，才是最好的答案。
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